I SOCI

E’ stata tra i protagonisti – come attrice, regista e studiosa – dell’Animazione Teatrale e del Teatro di Comunità, a partire dagli anni Settanta,  nonché del Teatro Ragazzi professionale.  Di formazione psico-pedagogica, ha condotto seminari e laboratori in Italia e all’estero, anche a livello universitario. Si occupa, attualmente, della progettualità di connessione tra Cultura/Arte/Formazione/ Educazione. Ha scritto diversi libri e saggi su questi argomenti.

E’ presidente Agita. perloredana@libero.it

Operatore teatrale, lavora nella scuola e nel sociale da circa 30 anni. Formatore, collabora con strutture del territorio e nazionali.  Dal  2012 è direttore artistico dell’Associazione Teatro Giovani di Serra San Quirico (AN). È vicepresidente AGITA guadagnuolosalva@gmail.com

Insegnante con diploma di Accademia di Belle Arti in Scultura e laurea in Architettura.
Allieva di Emilio Vedova nello studio di Venezia. Ha insegnato dal 1973 al 2008 presso il primo Liceo Artistico di Torino e svolto attività di ricerca CNR presso la Facoltà di Architettura di Torino.
Dal 1999 ha costituito il Gruppo Le Ombre con il quale ha prodotto spettacoli e performance di Teatro d’ombre e condotto laboratori di teatro della scuola e professionale.
Fa parte del Consiglio Direttivo Agitadottarosso@katamail.com

Psicologo dell’età evolutiva, formatore, esperto dei rapporti Teatro-Educazione. Attivo dal 1960 nel Movimento di Cooperazione Educativa (MCE), di cui ha diretto anche la rivista. In qualità di consulente dell’Ente Teatrale Italiano (ETI) ha ideato e coordinato molti progetti di ricerca. In particolare, il progetto europeo IRIDE sulle attività di mediazione necessarie ad avvicinare i bambini e i giovani al teatro e la direzione, a Roma e a Firenze, dal 1997 al 2010, del Centro Teatro Educazione (CTE). Una  struttura stabile per l’educazione al teatro, che  ha promosso la sperimentazione nelle scuole di modelli di “didattica della visione” per la formazione dello spettatore teatrale sin dalla prima infanzia e la progettazione e organizzazione di corsi  per insegnanti e operatori teatrali. Attualmente promuove a Roma La Casa dello Spettatore, Centro per la formazione del pubblico.

Laurea in pedagogia con indirizzo psicopedagogico, insegnante di Lettere per più di 40 anni. Come volontaria, collabora alle attività delle scuole del territorio, con costante attenzione alla fase evolutiva, promuovendo nella scuola e in vari ambiti socio-culturali, valori educativi, morali e civili anche per mezzo del linguaggio teatrale. Ha coordinato per 23 anni, fino al 1° febbraio 2010, la rassegna teatrale del Vimercatese e Trezzese “Un palcoscenico per i ragazzi” cereda@biancamariacereda.it

Attrice e cantante di musica folk e musica antica. Raccontatrice di storie. Crea progetti e spettacoli teatrali e musicali per adulti e bambini con particolare attenzione alle tradizioni popolari.
Propone laboratori teatrali nella scuola e nel sociale. siliana.fedi@gmail.com

Attrice specializzata nella progettazione e conduzione di laboratori a favore dell’integrazione tra persone con diverse età e differenti abilità. Fondatrice del Teatro della Sete, associazione culturale di Udine che produce spettacoli di drammaturgia sia contemporanea sia originale, prediligendo per soggetto le tematiche sociali. www.teatrodellasete.com

Insegnante, membro del Comitato Scientifico “Museo Biblioteca dell’Attore” di Genova, referente della Rassegna “Ragazzi sul Palco” di Borgio Verezzi (Savona) dal 2003, presidente della Rassegna “Eurotheatre” ( Gef Sanremo) dal 2000 al 2006, membro di Giuria nelle principali Rassegne di Teatro-Educazione  nazionali;
ha frequentato la  scuola di recitazione del Teatro Stabile di Genova.graziellaperego@tin.it

Insegnante di italiano e latino presso il Liceo “Decio Celeri”  di Lovere BG, responsabile del Laboratorio Teatro Classico del Liceo Celeri dal 2004 e referente per il Festival del Teatro Classico nella scuola, Lovere, dal 2007. oneliabardelli@libero.it

Operatrice teatrale, attrice, mediatrice culturale, interprete. Nasce in Albania nel 1985, in una città che si affaccia sul Mare Adriatico (Vlore).
Migra con la famiglia verso Napoli all’età di 5 anni e sin da piccola  frequenta percorsi laboratoriali di teatro educazione.
Membro fondatore della compagnia Idroscalo,93.
Dal 2008 diventa socia di Agita Teatro con cui intraprende il percorso di ricerca nell’ambito del Teatro Educazione nella Scuola e nel Sociale.
Lavora come Mediatrice Culturale per l’ass. N:EA e CIDIS Onlus di Napoli per  favorire l’inserimento dei bambini romeni nelle scuole partenopee.

Insegnante di scuola primaria dal 1983. Attore, regista, operatore teatrale, direttore artistico della  Rassegna Nazionale di Teatro Educativo Il Gerione di Campagna (SA). Consigliere Nazionale della U.I.L.T. (Unione Italiana Libero Teatro) e responsabile del Teatro Educativo.

Fondatore della Compagnia Teatro dei Dioscuri, che ha avviato da 11 anni il Laboratorio

Permanente “Tradizioni & Tradimento”, percorso di ricerca teatrale e  pedagogica. info@teatrodeidioscuri.it

Roberta Ortolano, laureata in Lettere antiche, insegna materie letterarie e latino nella scuola secondaria inferiore e superiore. Dal 2003 si è formata come mediatrice nella formazione del pubblico teatrale, sia adulto che infantile, collaborando con il Centro Teatro Educazione dell’ex Ente Teatrale Italiano, con Agita, con il Teatro Le Maschere a Roma e attualmente con la Casa dello Spettatore. Ha collaborato con l’associazione culturale Ibis nella conduzione di percorsi teatrali e psicomotori destinati a nidi, scuole dell’infanzia, elementari, medie e a gruppi integrati.

Isabelle Gatt, dottore di ricerca con titolo rilasciato dall’ Università di Exeter, è docente di Creatività e le arti in Educazione presso l’Università di Malta dal 1995. Negli anni Isabelle ha perseguito una formazione nel settore dei Media, dell’Arte e del Teatro. Lavorando nell’ambito dell’interpretazione, della creatività e della pedagogia, Isabelle è stata ricercatrice, professionista ed educatrice per ben vent anni. Ha assunto il ruolo di responsabile in commissioni nazionali quali il Consiglio Nazionale per la Cultura e le Arti di Malta, il Centro per la Creatività St. James Cavalier e il Servizio Pubblico Radiotelevisivo di Malta. Nel 2002 ha fondato il Teatru Qroqq Projects (TQ Projects) lavorando con insegnanti in formazione nella produzione di teatro per bambini. In contemporanea alla gestione della direzione artistica del TQ, nel 2011 Isabelle ha fondato il Teatru Zazz con lo scopo di promuovere, nel periodo estivo, il teatro danza con i ragazzi come metodo educativo informale. Isabelle ha inoltre insegnato in varie università in Italia, Norvegia, Finlandia, Inghilterra e Scozia ed è stata l’autrice di pubblicazioni in riviste accademiche internazionali. Attualmente Isabelle si interessa alle metodologie delle creazioni collettive, ai processi creativi e alla ricerca nell’abito dell’educazione “alle arti”.

Isabelle.gatt@um.edu.mt
Faculty of Education
Rm 238 Old Humanities Building
University of Malta

E’ socio fondatore della compagnia Teatro del Krak di Ortona con la quale allestisce i propri spettacoli. Svolge l’attività di operatore teatrale e video nelle scuole di ogni ordine e grado con laboratori, corsi di aggiornamento per insegnanti e attività laboratoriali all’interno dei Progetti POR Abruzzo – Interventi per l’istruzione. Ha collaborato nelle attività didattiche delle cattedre del corso di laurea in Lettere e Filosofia dell’Università degli Studi “G. d’Annunzio” di Chieti. Ha diretto corsi di comunicazione, formazione per formatori e gestione risorse umane finanziati dai fondi F.Temp.. Ha svolto laboratori teatrali presso il Centro Diurno Psichiatrico della ASL di Lanciano, il Centro Territoriale di Educazione Permanente di Lanciano e la Comunità Soggiorno Proposta di Ortona per il recupero dalle tossicodipendenze e dall’alcolismo. Dal 1998 è stato direttore artistico di Marinando – Festival Internazionale Teatrale, promosso dal Ministero delle Politiche Agricole Alimentari e Forestali e rivolto alle scuole secondarie di primo grado. Conduce dal 2011 nel comune di Fiumicello (Ud) il progetto teatrale “Terra di Racconti”. Dal 2013 ha la direzione artistica della Stagione di Prosa del Teatro Tosti di Ortona (Ch). Ha pubblicato per la Carabba Editrice e ha scritto articoli per la rivista Andersen. Per le sue attività ha ricevuto numerosi premi e riconoscimenti.

Insegnante di scuola primaria, si avvicina al teatro grazie a Giorgio Lòsego, da anni è impegnato nel teatro educazione, promotore della Rassegna “La Bottega Teatrale” di Roma, ha frequentato corsi di aggiornamento promossi dal gruppo teatrale dei “NonTantoPrecisi” e la SETE presso l’ATGTP.

barbettaf@libero.it

nata a La Spezia dove conduce laboratori teatrali nelle scuole. Entrata di ruolo nella scuola elementare nel 1973, si è poi laureata in Lettere Moderne presso l’Università di Genova nel 1976. Si è specializzata nella pratica teatrale dal 1974 e subito ha condotto laboratori di “gioco drammatico” nella scuola elementare sperimentale a tempo pieno. Dal 1984 ha condotto laboratori teatrali nella scuola media di Sarzana e di Vezzano Ligure e dal 1992 nella scuola “J.Piaget” della Spezia. Ha partecipato nel frattempo a corsi di perfezionamento con attori e registi alla Spezia e presso il Teatro della Tosse di Genova. E’ stata relatrice in corsi di aggiornamento sul teatro della scuola.Molti copioni delle realizzazioni teatrali da lei condotte sono stati oggetto di pubblicazioni.

Attualmente, dopo il pensionamento, conduce ancora volontariamente il laboratorio teatrale della scuola Piaget.

Si innamora del teatro durante la prima lezione di un laboratorio a liceo e decide che sarebbe stata la sua vita. Studia recitazione e si laurea prima in regia e coordinamento di gruppi teatrali poi in drammaturgia al Dams di Roma. E’ organizzatrice,operatrice e mediatrice teatrale in numerosi progetti educativi  a cui alterna lo studio del canto tradizionale. Ama la forza del teatro che entra a scuola, in carcere, nella comunità. Negli ultimi 5 anni, la sua ricerca si orienta alla formazione del pubblico delle famiglie e dei bambini e alla possibilità di individuare nel teatro uno strumento di consapevolezza della maternità. Parallelamente ha iniziato a creare piccole comunità di spettatori che si interrogano sul genere.

Emilio Milani, laurea in DAMS presso l’Università di Padova, prova a fare l’operatore di teatro-educazione e ad occuparsi di teatro di ricerca nella Bassa Padovana e nell’Alto Polesine. Frequenta la S.E.T.E. di Serra San Quirico (AN) per quattro anni: è lì che ha la possibilità di uscire dai propri confini di conoscenze e di sperimentare nuove idee. E’ appassionato anche di danza.

Diplomata presso Link Academy, Accademia Europea d’Arte Drammatica, Roma 2014 e laureata in comunicazione e DAMS, presso Link Campus University, Roma 2015. Attrice, cantante e ballerina si destreggia tra teatro ed esperienze cinematografiche. Da anni partecipa attivamente agli eventi organizzati da Agita teatro in qualità di operatrice teatrale.

Operatore socio teatrale e operatore per l’infanzia. Nato a Vico Equense (NA) nel 1986 sin da bambino si appassiona al teatro in ambito educativo e rieducativo, soprattutto per la fascia della prima infanzia. Laureato in Pedagogia si occupa di percorsi teatrali e percorsi di avvicinamento alla lettura per scuole, teatri e comunità della città metropolitana di Napoli. Membro dell’associazione Agita per conto della quale si occupa di seguire diverse rassegne nazionali di teatro della scuola, è responsabile di IDEA (International Drama Theatre Education Association) si occupa della gestione dei progetti europei Erasmus plus. E’ segretario nazionale AGITA agita@agitateatro.it

Attrice, regista e formatrice.  È nata a Firenze ed ha studiato psicologia all’Università La Sapienza di Roma. Coniuga preparazione psicopedagogica ed esperienza artistica  come esperta  di pedagogia teatrale e di formazione dello spettatore. Ha collaborato con il Centro Teatro Educazione dell’Ente Teatrale Italiano-Teatro della Pergola, come artista e formatrice. Curando l’importanza pedagogica dell’agire artistico, tiene laboratori di pratica teatrale per adulti e bambini, nei diversi ambiti del teatro sociale e di comunità. Ideatrice di  progetti culturali e autrice di testi e kit ludico-didattici.  Collabora come docente formatrice  con Apogeoform.

si occupa di progettazione, formazione e organizzazione teatrale.

È responsabile del settore Teatro Sociale e Formazione per l’associazione Agita e cura progetti di formazione del pubblico in Toscana.

Rappresenta l’associazione Agita nel Coordinamento Nazionale di Teatro in Carcere e fa parte

della direzione artistica della rassegna Destini incrociati (progetto triennale MiBact).

Tra le numerose pubblicazioni, nel 2012 ha curato l’ideazione e la redazione del volume “Il pubblico del teatro sociale” Collana Pubblico, professioni e luoghi della cultura – Franco Angeli.

Paolo Gaspari è nato a Vergato (Bologna).

E’ stato maestro di scuola primaria ed è attualmente impegnato in progetti nell’ambito del teatro scuola e del teatro sociale.

Collabora con Agita e con Casa dello Spettatore, per le attività di formazione del pubblico.

Accanto agli interessi di carattere letterario, continua a coltivare gli studi filosofici che hanno caratterizzato la sua formazione.

Ha scritto con Ivana Conte il libro “Il tempo necessario”, pubblicato da La città e le stelle, Roma, 2010.

Ha pubblicato nel 2014 il libro di testi poetici “Altri noi”, per le stesse edizioni.

Claudio Facchinelli, nato il 18 dicembre 1943 a San Vincenzo della Fonte (già – e attualmente – Saint-Vincent); già matematico – non pentito – ma umanista nel cuore; già assistente alla regia, già preside, già promotore dell’attività teatrale nelle scuole, già impegnato nella memoria della Shoah; già collaboratore di Hystrio e di Sipario, già Lumpatius Vagabundus; legato a un amore non del tutto ricambiato per la lingua russa; ufficialmente critico teatrale ma, più propriamente, spettatore professionale.

Fra le cose più recenti ha pubblicato Dramatopedia – Spunti di storia, etica e poetica per il teatro della scuola (Edizioni Corsare); in corso di stampa, Dosvidania, Nina!, già tradotto e pubblicato a Mosca e ad Amsterdam.

Sulla sua tomba amerebbe fosse scritto:

“Qui giace Claudio Facchinelli che, per tutta la vita, ha rincorso le parole e le donne”.

Bruno Lasca, marchigiano di origine (Jesi) e friulano di adozione (Fiumicello), ha svolto fino al 2010 la propria esperienza professionale nella Scuola Media prima come insegnante di lettere, poi come preside e infine come dirigente scolastico, promuovendo e sostenendo sempre l’attività teatrale scolastica. Come assistente musicale collabora alle rappresentazioni della Scuola Media di Fiumicello.

Dal 1996 cura l’organizzazione della Rassegna Regionale Teatro della Scuola del Friuli Venezia Giulia (fino al 1985 Rassegna Teatro della Scuola di Fiumicello), unica manifestazione in regione a cui partecipano Scuole di ogni ordine e grado e che da alcuni anni è aperta anche a gruppi extrascolastici che perseguono finalità di teatro educazione. Le ultime due edizioni (2016 e 2017) sono state dedicate a Giulio Regeni, il giovane fiumicellese ucciso a Il Cairo, che ha partecipato alla 6^a e 7^a rassegna come componente del Laboratorio teatrale della Scuola Media di Fiumicello.

La Rassegna aderisce alla Rete Nazionale delle Rassegne di Teatro della Scuola e della Comunità (RA.RE.).

Dal 2000 organizza e dirige per conto del Comune di Fiumicello l’iniziativa formativa “FareScena – Sentieri di formazione per il Teatro della Scuola”, rivolta a docenti della regione e condotta da diversi anni da operatori AGITA.

La prof.ssa Michela Vanni, in servizio come docente di Lettere presso la Scuola Secondaria di 1° grado “U. Pellis”, conduce il laboratorio teatrale della stessa scuola dal 1993; molti spettacoli prodotti hanno ottenuto riconoscimenti a livello regionale e nazionale. Collabora dal 1996 all’organizzazione della Rassegna Regionale Teatro della Scuola del Friuli Venezia Giulia. Ha frequentato a Serra S.Quirico (AN) una edizione del corso La culla e l’aquilone e della Scuola Estiva Teatro Educazione. Ha partecipato alle iniziative di formazione teatrale che vengono annualmente realizzate nel territorio grazie al Centro Servizi e Spettacoli di Udine, alla Rassegna Regionale Teatro della Scuola del Friuli Venezia Giulia e ad AGITA. Come operatrice teatrale ha condotto laboratori di didattica della visione nell’Ambito della Manifestazione nazionale Marinando – Il Pescatore in Teatro (Ostuni) e nell’ambito della stessa Manifestazione ha elaborato un Progetto drammaturgico  che ha coinvolto ragazzi provenienti da varie Regioni italiane e dall’estero.

Laureata in Musica, Spettacolo e Comunicazioni di Massa alla facoltà di Lettere Moderne dell’Università degli studi di Napoli Federico II muove i primi passi nel campo del Teatro Educazione in qualità di operatrice ed attrice. Partecipa attivamente alla realizzazione di vari eventi organizzati da Agita ed Aite. Dal 2010 entra a far parte della Segreteria di Progetto di Agita della quale, fino ad oggi, cura il settore della Comunicazione.

Nasce a Bovino (FG) nel 1979.
Appassionato di informatica e tecnologia frequenta l’ITC Blaise Pascal di Foggia e successivamente il corso di Laurea in Informatica dell’Università di Bologna.

Esperto informatica / siti web / SEO / comunicazione

Webmaster Agita – Contatta via Mail

E’ nata il 6 giugno 1983 a Gorizia. Si è diplomata in recitazione presso l’Accademia Nazionale d’Arte Drammatica “S.D’Amico”. Ha seguito il percorso pedagogico di “J.Lecoq” a Milano affiancandolo alla scuola d’arte circense e di clownerie. Ha studiato e lavorato con G. Vacis, V. Binasco, L. Ronconi, N.Karpof; debuttando in cornici quali la Biennale di Venezia, il Festival dei 2Mondi di Spoleto. Lavora come operatrice teatrale all’interno di Rassegne Regionali e Nazionali e di eventi culturali per la promozione del teatro in ambito educativo.

Corso di livello superiore per attori di prosa num.00/557 alta formazione professionale con riconoscimento Europeo) sia grazie a percorsi di studi universitari: Laurea in Filosofia e Master in Comunicazione e Linguaggi non verbali, Psicomotricità, Musicoterapia e Performance.
Svolge attività di formazione e di rieducazione su minori e adulti in svariati contesti sociali e per conto di numerosi enti pubblici e privati. Dirige l’attività della libera Officina di Creazione, Mediazione e Performance (Donn.è) che si propone sul territorio abruzzese come realtà promotrice dello sviluppo della personalità umana, con particolare riferimento alla donna vittima di violenza;
Membro del direttivo Agita dal 2013.marinadivirgilio@gmail.com

ATTRICE-AUTRICE storica del Teatro Ragazzi Italiano – collabora con le più importanti realtà italiane del settore (nel 1991 fonda con G.Tapella e S. Onken, NAUTAI teatro) . Si occupa della creazione e distribuzione di spettacoli per l’infanzia e giovani, di scrittura e di regia, di progetti pedagogici per l’infanzia, adolescenza e portatori di handicap, di laboratori teatrali per bambini, insegnanti e attori. E’ socia di AGITA dal 2002 e per tale associazione cura diversi progetti teatrali/pedagogici (Teatro sociale e di comunità)

“li portammo sull’orlo del baratro e ordinammo loro di volare. Resistevano. Volate, dicemmo. Continuavano a opporre resistenza. Li spingemmo oltre il bordo. E volarono…” (g. apollinaire)

miriambardini@alice.it

Fiorentino, classe 1982. Musicista polistrumentista. Adoro le lingue straniere, ho il chiodo fisso della “comunicazione” in senso lato, anche in ambito digital-web. Incontro il teatro grazie alla realtà del teatro scuola recitando e curando le colonne sonore degli spettacoli. Come allievo di Patrizia Mazzoni, inizio a sperimentarmi anche nel ruolo di operatore teatrale e conduttore di laboratori nelle scuole. Scopro il significato della mediazione teatrale grazie alla formazione presso il teatro della Pergola di Firenze continuando nel frattempo la formazione da attore.

Autore e regista di commedie. Master in scrittura creativa. Laurea conseguita presso la Facoltà di Giurisprudenza. E’ presidente di Teatro 6 “Piccola Fucina Teatrale” , operante sul territorio calabrese fin dal 1988, con la realizzazione, tra l’altro, di laboratori teatrali per ragazzi.
Dal 2013 è operatore sociale, volontario carcerario (ex art. 78 O.P.) presso il carcere “Ugo Caridi” di Catanzaro, dove conduce laboratori teatrali con detenuti di Alta e Media sicurezza.
Mette in scena lavori teatrali scritti con o apposta per i detenuti, tra cui “L’ora d’aria”, “Riprovare”, “Senza Titolo”.
Nel 2016 fonda, di concerto con l’Istituto carcerario di Catanzaro, la compagnia di teatro stabile “Jonathan, liberi di volare, liberi di sognare” nel circuito di alta sicurezza dello stesso Istituto. Collabora con altri Istituti carcerari calabresi.
E’ in accompagnamento al coordinamento nazionale Teatro in carcere.

Attrice-autrice, cantante e regista. Lavora con alcuni tra i più interessanti registi del teatro italiano contemporaneo, recitando in Italia e all’estero. Conduce una personale ricerca drammaturgica, sia come autrice e interprete, che come formatrice e regista. Dal 2000 al 2013 insegna vocalità e narrazione alla Scuola del Teatro Stabile delle Marche. Dal 2011 è artista residente e docente post-laurea all’Italian School del Middlebury College in Mills, CA, USA. Ideatrice di percorsi artistici, team building, progetti formativi e didattici, tra cui “vox polis” (teatro e cittadinanza), “vivavoce” (tecnica e drammaturgia della voce), “here history around” (teatro, storia e territorio) e di seminari per attori, insegnanti, educatori sull’equilibrio e il benessere della voce. E’ direttrice artistica di Rovine Circolari e co-fondatrice del New Voice Studio Italia. E’ membro dell’Agita dal 2012.

Nata a Bologna, laureata in Lettere Antiche all’Università di Padova, dove risiede e ha insegnato nella Scuola Media Inferiore dal 1969 al 2006. E’ socia AGITA dal 1994.
Dal 1980 frequenta numerosi Corsi di Aggiornamento, Laboratori e Convegni sul Teatro Ragazzi e il Teatro Scuola: nazionali (E.T.I.-Roma e AGITA) e locali (Arteven, Teatro Astra-Vicenza, Teatro Verdi, TAM Teatro, BelTeatro-Padova).
Contemporaneamente, realizza vari Laboratori teatrali con i suoi allievi, anche in collaborazione con esperti, presentandone i risultati in alcuni Convegni e Corsi di Aggiornamento
Dal 1993 al 1996 partecipa al Progetto “Teatri Possibili” di TeatroContinuo di Padova, per la drammaturgia di alcuni spettacoli.
Dal 1997 al 2000 segue un corso di danza Butoh, che ritiene fondamentale per la percezione scenica del corpo.
Un suo testo, “Perceval: la memoria femminile per un ragazzo senza nome”, è apparso in “Il teatro per i ragazzi”, a cura di G. Marinelli Damiani, E.T.I., Roma 1987.
Un percorso di Didattica della visione con una classe è negli Atti del Convegno “Ascoltare con gli occhi. Lo spettatore bambino e l’arte del teatro”, a cura del Teatro Stabile del Veneto-Teatro Verdi di Padova, 1997.
Finché è rimasta in servizio, ha amato portare i ragazzi a Teatro, selezionando gli spettacoli più innovativi delle Rassegne locali, utilizzandone l’esperienza come strumento didattico su vari piani.
Personalmente segue le produzioni del Terzo Teatro (con particolare attenzione per l’Odin Teatret) e di alcuni fra i suoi Registi preferiti (Luca Ronconi, Gabriele Vacis, Eimuntas Nekrošius, Peter Stein).

attrice, regista e formatrice, laureata in recitazione presso l’Accademia Nazionale D’Arte Drammatica “Silvio D’Amico”, ha lavorato in produzioni di Teatri Stabili e Compagnie nazionali. Nel 2002 ha fondato a L’Aquila la Compagnia Teatrale “Il piccolo resto” dove si occupa principalmente di regia, drammaturgia e didattica teatrale. In collaborazione con Enti pubblici ed Istituti di ricerca educativa ha condotto progetti di formazione rivolti ad alunni e docenti delle scuole di ogni ordine e grado.

Attore, ballerino e maestro di tango argentino. Studia con alcuni dei nomi argentini più famosi e propone oggi, in perfetto equilibrio con la sua formazione teatrale, laboratori sull’ascolto, il ritmo, il movimento e l’energia del corpo. Il suo percorso teatrale ha una svolta con il teatro di Gioia. Studia drammaturgia e nasce la collaborazione che dal 2008 ha con la compagnia Teatrabile dell’Aquila, per la quale lavora come attore ancora oggi, spesso in coproduzione con il Teatro Stabile d’Abruzzo, principalmente nel Teatro ragazzi. Nel 2011 consegue la Laurea Magistrale in Lingue per la Cooperazione Internazionale. Dal 2014 è presidente dell’Associazione di promozione sociale TeAtelier che opera nel territorio abruzzese in più campi quali il teatro, il tango argentino, la psicologia, la cultura, l’artigianato, gli eventi.

Anna Maria Rosa Girani è nata a Pavia, ma vive in provincia Della Spezia dove, da più di quarant’anni, si occupa di didattica pedagogica, diversità, teatro educazione e “lavorieri” artistici; organizza Convegni, Eventi e Spettacolazioni.
In servizio presso l’I.C. ISA 21 – dal 1986 – ricopre i ruoli di Funzione Strumentale Inclusione e Successo Formativo – Docente di Sostegno – Direttore e Referente dei Laboratori teatrali d’Istituto.
Nel 1993 fonda la Compagnia “Quelli che il teatro…” – Associazione Culturale Teatrale di cui è Regista e Presidente.
Dal 2014 dirige il Laboratorio incLuSIone – teatraLIS _ Progetto Provinciale in Rete di Scuole.
È membro – in F.I.T.A. – della Commissione F. A. FORMAZIONE ARTISTICA GIOVANI – in Rassegna Teatro Scuola di Bagni di Lucca – dello Staff di Formazione.